NOTEBOOKS POSITIVOS

Para quem queria um notebook mais personalizado, acaba de encontrar. Estão chegando no mercado os primeiros notebooks da Positivo com face extra. Resultado do trabalho feito pela Maria Cultura para a linha Positivo Premium Select de notebooks com face removível, para que o usuário possa trocar de capa, optando pelas cores preto e prata. Os modelos vêm com a nova família de processadores Intel Core - Core i3, i5 e i7 -, com características voltadas ao aumento do desempenho de aplicações multimídia, ideais para programas que exigem alto poder de processamento, além de contarem com conexão HDMI e autonomia de bateria de até cinco horas.

Comprando um dos notebooks na cor preta, em acabamento Black Piano (preto brilhante), o consumidor recebe uma face extra na cor prata, para quando desejar trocar, tudo com o auxílio de um kit que vem com o produto. Mas esses notebooks têm um diferencial, pois além das duas opções de capa, o usuário pode comprar uma das outras 30 novas faces disponíveis em diversas cores e estampas, algumas delas criadas por artistas brasileiros exclusivamente para a linha.

Entre os artistas que deram um toque mais descolado nas capas estão o paulista Flip, os gaúchos Nina Moraes e Jotapê e Armando Merege.

O trabalho da artista gaúcha Nina Moraes, habita diferentes suportes, entre eles os contornos das cidades ao redor do mundo. Uma arte com doses de encanto e sensibilidade feminina, que prioriza como tema o lado assustadoramente verdadeiro da realidade, observando a essência mágica de cada um de nós. Contando histórias dos personagens da vida.

Jonathan de Leon Perez, o Jotapê, é um artista multidisciplinar que tem como base o graffiti. Já participou de diversas exposições coletivas, mostras e projetos culturais em prol da arte de rua. Tem seus trabalhos publicados em sites e revistas nacionais e internacionais. Hoje trabalha no Núcleo Urbanóide, coletivo artístico que produz e executa projetos com linguagem urbana.

O artista paranaense Armando Merege tem sua obra marcada por uma absoluta liberdade criativa aliada a intenção construtiva. Essa sábia combinação de valoração da matéria e de uma rígida disciplina na composição, se tornar a marca característica de todo seu trabalho artístico.

Flip é conhecido entre os pincéis largos e as tintas. Felipe Yung cultiva raízes, pensa em texturas orgânicas de um jeito singular e traz para o papel imagens com formas únicas com influência de incansáveis pesquisas da cultura asiática. Sua história começa no bairro da Vila Mariana, em São Paulo e vai até Moscou. Pinturas e sprays que transcendem os modismos, se influenciam e contam a história do graffiti brasileiro.

Nome da face: Reverência

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo artista grafiteiro Jotapê. Segundo o autor, esta obra retrata a ideia de que existem forças que não conseguimos ver. Acreditar em algo que não conhecemos é aprender a lidar com o próprio corpo e mente. Não é possível tocar ou sentir a presença, mas com certeza, ela está lá.




Nome da face: A Rainha

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pela artista grafiteira Nina Moraes. Segundo a autora o mundo é o seu reino. Um reino suspenso, perene, feito de sonho e fantasia.




Nome da face: Flipopismo

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo artista grafiteiro Flip. A cultura pop japonesa aliada a estética é a inspiração pop do graffiti é a inspiração para a imagem, onde o personagem em destaque, flipito, pipocou pelas ruas de cidades brasileiras e européias desde 95.




Nome da face: Lilás e a flor

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pela grafiteira Nina Moraes. Segundo ela, “Era uma vez uma menina…” Uma face para mulheres sensíveis e delicadas.



Nome da face: Instinto

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo artista grafiteiro Jotapê. Segundo o autor, o instinto humano obriga o homem a desbravar caminhos inusitados, manter-se atento e pronto para o ataque é questão de sobrevivência. É necessário somente seguir um trajeto e nunca esquecer as suas raízes. É uma arte jovem, para pessoas com atitude.




Nome da face: O passeio de Sofia

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pela grafiteira Nina Moraes. Segundo a artista , “Sofia saiu para passear e no meio do caminho aprendeu a voar…”




Nome da face: Quarteto camo

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo artista grafiteiro Flip. O quarteto de personagens é o estudo das padronagens orgânicas da fauna e flora nacional, trabalhadas de forma descontraída com influências da estética oriental.



Nome da face: Vínculos

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo grafiteiro Jotapê. Conforme o autor, visão e tato são os sentidos mais fortes no relacionamento a dois. Sentir o cheiro da liberdade e provocar o que a língua tem medo de falar é gritar bem alto e bom som para o coração: VÔA!



Nome da face: Raiz de Terra Branca

Descrição: Face da edição Arte Contemporânea criada pelo artista grafiteiro Flip. O quarteto de personagens é o estudo das padronagens orgânicas da fauna e flora nacional, trabalhadas de forma descontraída com influências da estética oriental.

BANKSY x SIMPSONS

O artista inglês assina a abertura do desenho animado e bem no seu estilo, critica o processo de criação, divulgação e vendas de um seriado/desenho animado.

INSANE - ANIMAÇÃO COM BIC

INTERVIEW WITH ROBBO: ON BANKSY, GRAFFITI AND MORE

*ENTREVISTA RETIRADA DA JUXTAPOZ.COM

There are two sides to every story: Robbo talks exclusively to Juxtapoz about graffiti, his ongoing feud with Banksy, and his return to the art world.

I ordered a Budweiser and anxiously looked at my mobile. It was 7:50pm on a Friday night and Robbo has agreed to meet me at the Princess of Wales pub in Primrose Hill, London*. This friendly little pub was filled to the rafters with people who had gathered to watch the world cup on the two TV screen at either end of the bar. I didn’t have a good view of the entrance so I grabbed my drink and went outside where I was quickly joined by Robbo – a huge stature of a man with shaved head, a white ‘Team Robbo’ tee-shirt which he had designed himself, shorts and trainers. I spent the next few hours learning more about this old school graffiti legend who has been thrust back into the spotlight. –Helen Soteriou

Helen Soteriou: Can you tell me about your background and how you got into graffiti?

Robbo: I’m from Scottish and Irish decent but I was born in London. I am a Londoner, a true Londoner.

I got into writing my name back in the late ‘70s during the punk and skinhead movement. I was a skinhead, like most of the guys round my way. They all used to write an ‘O’ at the end of their name. You had skinhead writers like ‘Wilko’, ‘Bozo’, and ‘Rolo’ and that was where it began for me, I wrote ‘Robbo’.

I used to hang about with the bigger lot and I was about 9 or 10, and it just progressed from there. I just kept doing it. I was writing around the estate, on the buses, on my way to school and on my way home.

I just liked seeing my name everywhere.

What does graffiti mean to you?

Good question.

It is a love affair. It always has been. It has been my mistress. I love graffiti. I love the rawness of graffiti – the original graffiti. You just go out there and express yourself and not really care about what other people thought …and be creative.

I think it has been milked down a bit nowadays, but I still love graffiti and I love all aspects of graffiti from the bombing to the piecing and everything.

What does it mean to be so highly regarded in graffiti circles?

It is humbling. You don’t realise how big you are at the time. You know you are big. You know you are up there. There are so many competitions and people battling each other and they want to be the best but they don’t like to admit that they respect you, because we were all young. We were teenagers and young adults. There was a lot of testosterone. That’s how it was. Years later and people have chilled out, it’s like everyone has got a lot of love for me and it’s humbling. I really do like the way I am held in peoples regard.

Sources say that you moved away from the scene when you started your own family – is this true?

It is true to a certain extent. The first couple of years when the kids were young, I was still graffing quite hard, but then my life moved in a different direction. I was working to support my family.

To me, to be a good graffiti writer you had to live it 24/7. You would go out raking paint and go out bombing yards. You had to have your finger on the pulse. When I couldn’t do that, I couldn’t live it to the full and get-up the way I used to, then it is sort of like, I have done everything, I’ll take a back seat now. I’ll do the right thing. I’ll just get up here and there, little blants, you know but things have started to change for me now.

What is your current situation - are you still active, would you like to do more - indoors and out?

I used to love doing the trains. That is what I used to do. Now that is sort of gone. I can’t do that, especially being in my position. I have three children. I have got a business. I can’t afford to go to prison again…but that is my real love affair – the trains.

So I’m out. I’m doing my bits and pieces. I’m getting a good buzz out of doing it but it is not going to be the same as it was.


If someone offered you a gallery show, would you consider it?

If you can get money out of something you love then why not.

There is a demand for me at the moment. I am getting head-hunted by a lot of different galleries approaching me with opportunities. I think why not give it a go. Just see what happens.

You only get a few chances in life and this is a chance. I want to see where it takes me.

You have been thrown into the media spotlight overnight because of Banksy's actions - why do you think he painted over your piece?

A friend of mine had a book coming out called ‘London Hand Styles’. It was different to all the other books. It was all about tagging and bombing. So he approached me and asked me to give him some photos and he wanted to get some quotes off me. I was happy to oblige. I was reminiscing and then all of a sudden he asked me what happened with Banksy, and I had said that we had had a fall-out in the 90s when he was a cocky young fella. I reinstated that in that book, and I think it came out September last year.

December of last year, a couple of months later, Banksy decided to go over probably the oldest piece still standing, which was from the 80s and it was from a completely different era. It might have been tagged and bombed but it was still a part of history, whether it was mine or not. So for him to have such a big ego to think he can swipe that bit of graffiti history and use it for his own gains, I just could not put up with that.

I think he did that as a litte ‘f*** you’ to me thinking I would not come back doing anything because I have been out of the game for a while. He didn’t like that I released a story in a friends book, so that was his little way of getting back at me…plus he had a film coming out two months later and he knew it would cause such a storm, and it was going to get him a lot more press and people talking about him again…but he was totally out of order, as far as I’m concerned, and as far as real graffiti writers are concerned.

It was a sort of win-win situation for him. He thought he was getting one over on me and having the last say, and having people talk about him again just before his film come out, so that is what I thought it was all about really.

What would you say to all those people who think it is a publicity stunt?

No, I’m not Banksy.

That first happened when some people on Banksy’s forum went ‘Robbo has took it the wrong way’. ‘Banksy is paying homage to him’. If Banksy was paying homage to me he would have left the roll saying my name on it, so everyone would have known it was my piece that he used, but he totally wiped that bit out and he used it for his own gain.

Then in amongst all these, comments like ‘it has been the best piece of work that he has done for a long time’ and ‘I think it might be a collaboration between the two’ … the first time I read about it was on the forum, and then recently about 6 weeks / 2 months ago there was a rumour going around that it was started by his PR team, and I really do believe that. They are not silly people. I thought the way that they would want to get out of it is to spread the rumour saying it is a collaboration, by saying that Banksy is the bigger and better guy by helping out an old school legend like myself, getting me a higher profile, and just doing me a favour. I really believe that rumour was started by and spread by his pr team…but it just a rumour.


Do you think there will ever be a reconciliation? If Banksy approached you now what would happen?

Banksy will not do that because his ego is too big. You know what I thought he might do? I thought he would do a big me up piece. It would have made him look better - like he is the bigger man - in his circles, for street art fans, and gotten credit from graffiti artists.

Do you have a message for Banksy?

You have woken-up the wrong person. You woke me up, you bought me back. I think you realised it was a mistake to start this. It has back-fired and now you have to deal with the fall out whether you like it or not.


Who inspires you?

I follow the old school rule. I respect anyone that deserves respect. In all my time I don’t think I have had a fall-out war with anyone. I respected other writers and other writers respected me. There is a code of conduct. There are certain things you didn’t want to do and certain things that if you did them you would become crossed-out and dogged out.

I’m from the old school mentality: live and let live and we are all in this together and we all fight for the same cause. Nowadays this has changed. There are a lot of street and stencil artists that see that Banksy earns a lot of money and they emulate and copy and try and be like him, and they are just in it for the money and good luck to them, but at the end of the day that is not graffiti. You get into real graffiti for the love of graffiti.


What is next for Team Robbo?

I have about 4 more of Banksy’s lined up.

At the moment I am just having fun.


* name of pub has been changed to protect Robbo’s locale

TAGS COLLECTION

BOMB IT 2

Após o sucesso de “Bomb it – the movie“ o documentário sobre a cultura mundial do graffiti o diretor Jon Reiss lança o trailer de ” Bomb it 2 “ mostrando entrevistas e grafiteiros em ação em cidades como Tel Aviv, Singapura, Copenhagen, Bangkok, Belém, Hong Kong, Melbourne, Perth, Jakarta e Austin.

OSGEMEOS - FAME FESTIVAL

INGRESSO PARA O SHOW DE PAUL MCCARTNEY

Foram anunciados nesta quarta-feira os preços dos ingressos para a apresentação de Paul McCartney em São Paulo, no dia 21 de novembro, no Estádio do Morumbi. As entradas vão custar de R$ 140 (arquibancada laranja) a R$ 700 (pista prime).

A pré-venda de ingressos terá início neste dia 15 e vai até o dia 20, e somente poderá ser feita com cartões de crédito Bradesco. Para esses clientes, o valor das entradas pode ser parcelado.

A venda será realizada pelo site Ingresso.com a partir da 0h, pelo telefone (11) 4003-2330 a partir das 9h. A partir do dia 18, clientes Bradesco também poderão adquirir entradas na bilheteria do estádio do Pacaembu das 09h às 17h.

A venda para o público geral começa no dia 21 e será realizada por site, telefone e nas bilheterias do Pacaembu nos mesmo horários.

Segundo a organização, os canais pela internet e call center terão capacidade de atender de 80 mil a 100 mil pedidos simultaneamente.

Serão colocados à venda 7 mil ingressos para pista prime e 60 mil ingressos ao todo. A venda será limitada a seis ingressos por CPF. A classificação etária é 14 anos.

Um segundo show em São Paulo no dia 22 de novembro não está totalmente descartado, mas a produção afirma que ainda não pode confirmar a apresentação.

O show faz parte da "Up and Coming Tour". Ele está previsto para ter início às 21h30 e promete ter três horas de duração com músicas das diversas fases da carreira de Paul McCartney - de sucessos dos Beatles a hits da carreira solo.

Confira abaixo os preços dos ingressos para todos os setores:

Pista Pirme: R$ 700
Pista: R$ 300
Cadeira Inferior: R$ 300
Cadeira coberta vermelha e azul: R$ 450
Cadeira coberta laranja: R$ 400
Cadeira premium laranja e azul: R$ 450
Arquibancada especial vermelha: R$ 180
Arquibancadas vermelha e azul: R$ 160
Arquibancada laranja: R$ 140

OSGEMEOS LITUANIA 2010

"De volta ao passado onde poucas histórias mágicas acompanharam a nossa infância, contadas pelo velho Kanciukaitis(nosso avô). Nascido no distrito de Vilkaviskis, na cidade de Kybartai, imigrou para o Brasil com seus pais e irmãos em 1926, em um navio com imigrantes, que saiu da Europa rumo ao novo continente. Foram 30 dias de viagem mar a dentro, passando por muitas dificuldades. Desembarcaram no Rio de Janeiro e logo se mudaram para São Paulo, onde iniciaram uma nova vida no bairro do Brás.

Pois é, fomos buscar nosso passado, parte da história de nossa família. Uma história que estava apagada e esquecida, que pouco sobrou. Destruída pelo regime comunista e pelos nazistas que ocupavam a região, muitos documentos como registros, fotos, mapas foram queimados. Aproveitamos a nossa visita a Lietuva! (Vilnius e Kaunas) e fomos em busca deste “tesouro” perdido no cantinho do mapa, onde se você “pisar ali já esta na Russia”.

Em 1991, o Conselho Supremo da República Socialista Soviética da Lituânia anunciou sua independência da URSS e a restauração da República da Lituânia como país independente. A partir daí transformou-se rapidamente, procurando apagar os traços do regime comunista. Em 2009 foi considerada a Capital Européia da Cultura.

Ao entrar em Vilnius, você ainda sente a presença do estilo “comunista” em algumas construções, propagandas e conjuntos residenciais muito antigos. Pouco restou, logo tudo foi se transformando e criando uma identidade própria. Não tem como deixar de notar alguns “tags” que marcam a cidade toda, nomes como: Solomon, Cabri, Sput, STone, Azert e Water… estão em todos os lugares. Vilnius uma cidade com muita vida, muitos jovens e estudantes vêm de toda parte da Lithuania para estudar e curtir as festas e eventos que la acontecem, principalmente no verão como o dia 1 de maio (considerado o dia da música), todos saem as ruas com instrumentos e gigantescos “bombox”, pra tocar suas músicas preferidas, cantar, dançar, fazer shows nas praças… Outro detalhe está na receptividade e beleza do povo e na incrível culinária típica Lithuana, com muita batata e bacon! e nos costumes e no folclore.

Sem dúvida a melhor coisa desta viagem, além de fazer novos amigos, pessoas queridas que cruzaram nossos caminhos, foi ter encontrado parte da nossa família. Estas duas senhoras encantadoras Stase (com 83 anos, prima de nosso avô Kanciukaitis) e sua filha Audrone. Existem coisas que já estão traçadas por Deus, tudo é uma questão de tempo…de acreditar, sonhar, lutar e ter paciência… Nesta hora não existe tempo.. “Eu me sinto uma menina de 20 anos, amo todos vocês agora não existe mais distância !” palavras de Stase. Obrigado Daiva e Paulius por tudo!"

Texto: osgemeos

FRESH PRINCE OF BEL AIR MAX 90'S

Vejam o que a Nike lançou em 2008: uma edição limitada inspirada na série "The Fresh Prince of Bel-Air". Bom, vai nesse post só pra constar mesmo, porque é quase impossível conseguir um desses hoje em dia:

ELEIÇÕES 2010

POLUGRAFIA - ALEXANDRE ORION

II EDIÇÃO EVOKE x STEPHAN DOITSCHINOFF

SPACE INVADERS CROP CIRCLE

PALESTRA KEITH HARING NA LIVRARIA CULTURA, HOJE

Palestra
Hoje, (dia 4 de outubro) às 19h30
Tema: Keith Haring
Palestrante: Presto, MZK, SHN, Eduardo Saretta e Baixo Ribeiro

Unidade: Conjunto Nacional
Endereço: Av. Paulista, 2073 - Bela Vista - São Paulo/SP
Local: Loja de Artes

Horário de funcionamento da loja:
Segunda a Sábado - 9h às 22h
Domingos e Feriados - 12h às 20h

Sujeito a lotação. Capacidade de 40 lugares.

mais: livraria cultura